Η Παράσταση "Πλούτος" του Αριστοφάνη θα παρουσιαστεί για τρεις μέρες 1,2 και 3 Μαΐου από το Θεατρικό Εργαστήρι του Δήμου Ύδρας στην Αίθουσα Μελίνα Μερκούρη και ώρα 20:30.

Πρόκειται για την τελευταία σωζόμενη κωμωδία του Αριστοφάνη σε μια φρέσκια διασκευή, η οποία σατιρίζει κυρίως την κοινωνική αδικία και τον τρόπο της κατανομής του πλούτου.

Την παράσταση σκηνοθετεί η Ματίνα Ντούσκου, την οποία ευχαριστούμε θερμά για την ενημέρωση.

Τη διασκευή υπογράφουν ο Βασίλης Πανόπουλος και η Ζοζεφίνα Τζονάκα.

Τα κοστούμια και τα σκηνικά επιμελείται ο Σπύρος Κοσκινάς.

Τις χορογραφίες η Λίνα Ωρολογά.

Τις μάσκες και την αφίσα δημιούργησε ο Παναγιώτης Ράππας. 

Συμμετέχει πολυμελής θίασος από το Θεατρικό Εργαστήρι του Δήμου Ύδρας (Ακολουθούν όλα τα ονόματα των συμμετεχόντων στην παρακάτω αφίσα.)

Λίγα λόγια για τους συντελεστές:

Ο Βασίλης Πανόπουλος γεννήθηκε στο Ψάρι της Κορινθίας. Είναι δάσκαλος και μουσικός. Πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές στην πολιτική επιστήμη και κοινωνιολογία και είναι διδάκτωρ θεατρολογίας. Είναι συνεργάτης του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής.

Συνέθεσε μουσική για έργα των Iάκωβου Καμπανέλλη, Μπέρτολτ Μπρεχτ, Άντον Τσέχοφ, Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, Γρηγόρη Ξενόπουλου και Δημήτρη Καπετανάκη. Επίσης, και για τραγωδίες του Ευριπίδη (Άλκηστις, Ορέστης) και του Αισχύλου (Πέρσες), που παρουσιάστηκαν και στο Διεθνές Φεστιβάλ της Αβινιόν (2011, 2012 και 2014). Παράλληλα έγραψε μουσική για το θέα­τρο για παιδιά σε έργα των Αριστοφάνη, Σαίξπηρ, Ευγένιου Τριβιζά, Στέλλας Μιχαηλίδου. Για τη μουσική του έχει λάβει βραβεία και διακρίσεις.
Εξέδωσε την ποιητική συλλογή ή εν παραλλήλω (Όμβρος 1985), τη μελέτη Η ποίηση στο δημοτικό σχολείο – όψις και μελοποιία (Νάκας 2005) και σε συνεργασία με τη Ζοζεφίνα Τζονάκα του Αριστοφάνη τον Πλούτο – Θεατρική διασκευή για ανήλικους θεατές (Αρμός 2018) και τους Αχαρνείς – Θεατρική διασκευή για ανήλικους θεατές (Αρμός 2021). Επίσης συμμετείχε ως συγγραφέας στον συλλογικό τόμο Στη χώρα του Τοτώρα. Θέατρο για ανήλικους θεατές (Πατάκης 2010).
Το 2024 παρουσίασε την καντάτα Ηρώων νεύματα για βαρύτονο, πιάνο, κλαρινέτο και τσέλο σε ποίηση Διονυσίου Σολωμού, Ανδρέα Κάλβου, Οδυσσέα Ελύτη, Γιώργου Σεφέρη, Κώστα Καρυωτάκη, Νίκου Εγγονόπουλου, Γιάννη Ρίτσου, Μακρυγιάννη, Αργύρη Καράβα και Ιωάννη Χρυσοστόμου.
Έχει δημοσιεύσει άρθρα σε πρακτικά συνεδρίων και περιοδικά σχετικά με την εκπαίδευση, την πολιτική επιστήμη και τη μουσική στο θέατρο.

Η Ζοζεφίνα Τζονάκα γεννήθηκε στην Αθήνα. Από τότε που θυμάται τον εαυτό της διαβάζει και σπουδάζει. Δημοτικό, γυμνάσιο, λύκειο, πολιτικές επιστήμες στο Πάντειο Πανεπιστήμιο, παιδαγωγικά στο Ε.Κ.Π.Α. και μετεκπαίδευση στο Μαράσλειο Διδασκαλείο, μεταπτυχιακό κοινωνικής ψυχιατρικής-παιδοψυχιατρικής στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, όπου και εκπαιδεύτηκε στα παιδιά με αναπτυξιακές δυσκολίες. Αγαπάει το θέατρο, για αυτό συμμετείχε σε θεατρικές ομάδες και παρακολούθησε σεμινάρια για το θέατρο στην εκπαίδευση. Εργάστηκε ως δασκάλα πολλά χρόνια και όταν μεγάλωσε έγινε διευθύντρια. Σήμερα συνεργάζεται με το Ίδρυμα Λασκαρίδη σε εθνικά και ευρωπαϊκά εκπαιδευτικά προγράμματα που αφορούν την συνεκπαίδευση μαθητών με αυτισμό στο γενικό σχολείο και την επιμόρφωση των δασκάλων. Εξέδωσε σε συνεργασία με τον Βασίλη Πανόπουλο του Αριστοφάνη τον Πλούτο – Θεατρική διασκευή για ανήλικους θεατές (Αρμός 2018) και Αχαρνείς – Θεατρική διασκευή για ανήλικους θεατές (Αρμός 2021). Διηγήματά της περιλαμβάνονται σε συλλογικούς τόμους (Βακχικόν 2020 και 2021). Παράλληλα ασχολείται με τα τηλεπαιχνίδια γνώσεων και επιμελείται με επιμέλεια τις ερωτήσεις τους. Είναι εθελόντρια στο σύλλογο γυναικών με καρκίνο μαστού “Αλμα Ζωής”. Τις ελεύθερες ώρες της επιμένει να κοιτάζει το ταβάνι και να ονειρεύεται.

O Σπύρος Κοσκινάς μετά από τρία χρόνια στη Σχολή Βακαλό, ξεκίνησε την πορεία του ως βοηθός του Δ. Φωτόπουλου.
Σε ηλικία 21 ετών, το 1972, έφυγε στο εξωτερικό για να σπουδάσει σκηνογραφία και ενδυματολογία.
Στα πρώτα του βήματα, είχε συγχέει τις σπουδές με την έννοια της ελεύθερης ζωής, καλλιεργώντας στο μυαλό του εικόνες και όνειρα εμπνευσμένα από ιππότες και Γκουίνεβιρ — ένα ιδιόμορφο, σχεδόν παραμυθένιο σύμπαν.
Μετά από έξι χρόνια σπουδών σε κορυφαία ιδρύματα της εποχής, εργάστηκε παράλληλα στην Αγγλική Εθνική Όπερα ως αμπιγιέζ του ανδρικού χορού, μέχρι το 1995. Την ίδια περίοδο δραστηριοποιήθηκε και ως ελεύθερος επαγγελματίας στο αντικείμενο που είχε επιλέξει.
Περισσότερες από πέντε δεκαετίες αργότερα, εξακολουθεί να ζει στην καρδιά του Λονδίνου και να δημιουργεί σκηνικά. Η σχέση του με τα υφάσματα παραμένει αδιάρρηκτη, αποτελώντας διαχρονικά βασικό στοιχείο της καλλιτεχνικής του ταυτότητας.
Στη «Γηραιά Αλβιώνα», όπως ο ίδιος επισημαίνει, πολλά έχουν αλλάξει με το πέρασμα των χρόνων. Ωστόσο, εκεί διαμόρφωσε αξίες όπως η ανθρωπιά, η αγάπη και η βαθιά κατανόηση της εμπειρίας του αλλοδαπού.
Σήμερα, με ιδιαίτερη χαρά, συνδράμει τη Ματίνα Ντούσκου στην Ύδρα, διατηρώντας ενεργό δεσμό με τον τόπο.

Η Λίνα Ωρολογά είναι επαγγελματίας καθηγήτρια κλασικού και σύγχρονου χορού, απόφοιτος των σχολών Ραλλού Μάνου και Νίκης Κονταξάκη. Κατέχει μεταπτυχιακό στη Χοροθεραπεία (ΕΚΠΑ) και πιστοποίηση Pilates, με εξειδίκευση σε τεχνικές όπως το contact improvisation. Συμμετείχε στην προετοιμασία και τις τελετές των Παραολυμπιακών Αγώνων «Αθήνα 2004», ενώ στο παρελθόν συνεργάστηκε με τη θεατρική ομάδα της Ύδρας στην ενδυματολογική επιμέλεια παραστάσεων. Από το 2008 έως το 2022, είχε την πλήρη οργάνωση και καλλιτεχνική επιμέλεια των παραστάσεων κλασικού και σύγχρονου χορού στα «Μιαούλεια». Τα τελευταία τρία χρόνια, συνεργάζεται με τη χορευτική της ομάδα, «Hydra’s Dance», στο πλαίσιο των διεθνών συναντήσεων Hydra Dance Days. Ως κάτοικος Ύδρας, παραμένει ενεργή στην πολιτιστική ζωή του νησιού, έχοντας διδάξει και χορογραφήσει πλήθος παιδιών και εφήβων.